Módulo 1 A
La Carrera de Técnico de Pianos
Filosofía y Paradigmas
|
|
Módulo 1 A
|
|
Así surge una pregunta. ¿Puede ser que el mejor arte del hombre sea mejor que el arte de Dios? ¿Es la naturaleza de Dios su obra maestra de desarrollo y por lo tanto, inherentemente y necesariamente superior a la obra del hombre? ¿O es el proyecto de la naturaleza de Dios un conjunto de materias primas, elementos y principios de los cuales y con base en la que el hombre crea el arte en forma más acabada y articulada?
¿O es la sinfonía de Dios el conjunto de la naturaleza y la creación, de modo que la visualización y comparación de las Cataratas del Niágara, o Tetons, o el Sahara, los atolones de coral, o al atardecer es sólo mirar un acorde, un compás o una frase dentro de la composición total?"
Lynn Huenemann, Nuevo México, Junio 2011
Componentes del Arte
Hay música en el gemido de una caña;
Hay música en lo que brota de un riachuelo;
Hay música en todas las cosas, si los hombres tuvieran oídos:
Su tierra no es más que un eco del universo.
~ Lord Byron
Mi esposa no duerme bien los sábados en la noche por el ritmo de la música de la noche hasta las 4 de domingo en la mañana. Por el filtro de espacio y edificios, solo oímos y sentimos el pulso de los ritmos más básicos. No estamos ahí para sentir y oir lo que anima la gente por tantas horas. De todos los componentes de historia, cultura, ambiente, instrumentos, estilos combinado con el propósito del evento, solo sentimos el más elemental: el ritmo.
El ritmo de nuestra vida requiere que nos levantemos temprano cada domingo. Ellos tienen otro ritmo para su semana. Los que entienden y viven de acuerdo con el ritmo de su vida son más felices y sanos de cuerpo y mente.
El Autor del Curso de Piano Tecnología, Dr.
Roy E. Howard
|
El Módulo 1a del curso es una introducción. Hay maestros de música, alumnos, y familias; también hay los que están considerando la carrera de piano tecnología. Hay amigos de la música las artes y hay patrocinadores de los artes. Cada persona viene con su propósito personal para sacar de la presentación una y otra parte que sea interesante o útil. Nadie entiende muy bien quien soy yo, ni con que propósito he venido de otro país. Para entender mi presentación, tiene que saber más acerca de quien soy.
Cuando la gente primero me conocen, siempre me preguntan, ¿de dónde es usted? El propósito de su pregunta es de facilitar comunicación. Suponen que si sabe de donde soy, sabrán como es la gente de ahí. Están satisfechos y no intentan conocerme más en hondo. O me preguntan, "¿qué instrumento toca, o qué clase de música compone? Para conocerme por medio de mi música, hay que escucharlo, no nombrarlo. "Yo tengo mis propios pesares, sentimientos, placeres, y usted tiene los suyos. Pero en todos los tiempos y paisajes todos sentimos pesar, gozo, deseo, esperanza, y amor. La música es el único medio para comunicar estos sentimientos con los del pasado, el presente multicultural, y hasta el futuro incierto." H.A. Overstreet
¿Usted cree que se puede clasificar una persona con preguntas simples? Entender lo que una persona tiene que decir require conocer la persona en hondo. Esto no puede hacer con solo palabras. "Si un compositor podría decir lo que tenía que decir en palabras, no se molestaría en tratar de decirlo con la música." Gustav Mahler
Para ayudarle a comprender la instrucción, voy a explicar un poco acerca de mi, pero no todo a la vez. Cada vez que nos reunimos, explicaré un poco más. Voy a empezar contestando la pregunta, "de dónde es usted? "Composiciones de música no moran en ciertos países o museos como pinturas y estatuas. El quinteto de Mozart no está archivado en Salzburg, lo tengo en mi bolsillo." Henri Rabaud
Nací en San Francisco de California. Mi padre era ingeniero en control de calidad de concreto. Mi madre era organista en la iglesia, y aprendimos todos a tocar el órgano y otros instrumentos y cantar en la casa y en la iglesia.
Mi enfoque principal en el colegio era la música. Participaba en todos los
coros, bandas y orquestas de la escuela, colegio, y la comunidad. Empecé a afinar pianos
cuando estudié música en San Francisco State College (1966-1967). De 1967-1970 serví como
misionero de la iglesia en Costa Rica, Venezuela, y Colombia. En 1973 me gradué de
Brigham Young University con el grado de Bachelor of Arts y teniente de
la Fuerza Aérea, y licenciatura para enseñar música y español. De 1974 a1977 serví como Jefe de Administración en una pequeña base de radar en el estado de Maine, donde afinaba muchos pianos.
De 1977 a 1982 afiné tiempo completo en Spokane,
Washington, y
me gradué de Eastern Washington University con la Maestría en Música. De 1982 a 2008 serví en
la carrera de maestro y en la preparación de maestros. Me gradué de la University of New Mexico con otra maestría y doctorado PhD con especialiciónes de música y la educación multicultural. Continuaba afinando
muchos pianos cada año hasta la jubiliación en 2008 de Western New
Mexico University. También era dueño de un centro de artes con teatro, librería, galería de arte, grabación de audio y video, taller de piano, clases de teatro, música, baile, y arte, y muchos eventos. Después, afiné muchos pianos en Wichita, Kansas. Vivimos in Guayaquil,
Ecuador de 2010 a 2011 asignados al templo. En Ecuador hice muchas
composiciones y arreglos, afiné pianos, y dejamos muchos buenos amigos
antes de volver a Kansas. Voy a continuar con el curso desde Kansas. Hay que estar preparado a recibir instrucción por computadora, y ayudar el uno al otro como mentores. Voy a estar en Ecuador a menudo. Hay que hacer muchas preguntas cuando estoy en persona, y para los que continúan la carrera, hay que presentar sus exámenes de cada módulo del curso. |
Módulos y Mentores
El aprendizaje en nuestros tiempos modernos se basa en
métodos y materias digitales. Sin embargo, estamos aprendiendo a
mantener un instrumento musical que consiste de materiales
palpables. Vamos a utilizar un systema antigua de tutoría basado
en la ciencia moderna de "mentores".
Desafortunadamente, la mayoría de instrucción escolar se basa en preparación para el examen, en lugar de preparación para confrontar los desafíos de la vida. Yo no puedo darle las respuestas a todas los problemas que va a confrontar con todos los pianos de su vida. Yo puedo darle principios y conocimientos y paradigmas que se usan como herramientas para hallar soluciones.
"Todas las cosas profundas son canciónes. Parece que de alguna manera la esencia fundamental de nosotros es la canción;. Como si todo el resto no era más que envases y cascos!" Thomas Carlyle
Así que la introducción más apropriada para este curso será una obra de música. En esta obra de cuatro minutos, estoy contemplando la pregunta, "es la afinación de un piano un acto de música?" Desafortunadamente, solo tengo la versión midi. La computadora entona por nosotros hoy. Pido su perdón, porque yo sé que música no consiste de partituras y notas, sino en como se interpreta.
Su primer módulo se trata de filosofía y paradigmas, y sirve para estimular conversaciones sobre el rol de música en la vida de cada persona. La carrera de afinador de pianos existe solo para servir los propósitos de los que utilizan el piano. En la siguiente clase consideraremos la historia del piano y haremos la pregunta, ¿tiene el piano un futuro?
Su mentor para el primer módulo (filosofía) usted mismo
hallará al conversar con sus colegas y los profesores de música. Usted mismo escogerá el
paradigma que le convenga.
Concierto Para Afinador de Piano y Orquesta Sinfónica
El afinador funciona en un papel único de la sociedad: harmonizar lo que esté desafinado. Por lo general, el afinador trabaja solo, subiendo la tensión de las cuerdas, y haciendo ajustes sumamente finos a cientos de clavijas, martillos, teclas, y otras partes mecánicas. Imagínese un mundo en que todos actuaran en su oficio con tanta dedicación, e integridad. En esta composición juguetona, la orquesta se inspira por los esfuerzos del afinador, y juntos con él, intientan resolver las conflictas. ¡Qué sus esfuerzos en harmonizar al mundo sean contagiosos y practicados en familias, comunidades, y países! |
1.
Setting the Temperament. 0:00 to 1:38. The piece begins with a single
note played by the flute: C above middle C. The tuner uses this as a
standard to bring the piano up in pitch one whole note. The temperament
octave is set and checked with descending thirds, all in the first one
minute and 38 seconds. 2. Raising the treble octaves. From 1:38 to 2:21 the tuner raises the pitch of the treble octaves. The orchestra glissando effect represents raising the pitch one whole step for each of the 88 notes in the scale. Since each beat is a half step from the last, the orchestra is challenged to create a unique melody and harmonic progression. 3. Raising the bass section. 2:21 to 2:53. The bass section is raised, with equivalent low notes played by the brass section. 4. Tuning the unisons. 2:53 to 3:41. Piccolo and flute represent the highest notes as the piano plays the entire chromatic scale, representing the tuning of unisons. As the tuner descends the scale, all the orchestra eventually joins in, including the lowest strings in the deep bass. 5. Checking the outcome. 3:41 to 3:54. The pitch raise is done, and the tuner and orchestra join in playing low and high notes in perfect harmony. Mission accomplished in less than 4 minutes! |